We are searching data for your request:
Upon completion, a link will appear to access the found materials.
ظهرت "الورود" ، التي رسمها الفنان السوفييتي كونستانتين كوروفين ، أمام الجمهور عام 1912. حاليا ، يتم عرض اللوحة في قاعات متحف ياروسلافل للفنون.
كانت فترة عمل الفنان ، التي تميزت ببداية القرن العشرين ، مكرسة بالكامل تقريبًا لكتابة حياة ثابتة على موضوعات زهرية. الورود التالية ليست استثناء. غالبًا ما تم العثور على هذا الزخرفة في عمله ، أحب المؤلف بشكل خاص الورود المهيبة والرشيقة - الملكات المعترف بها بين جميع الألوان. الزهور المقدمة لنا تبهر على الفور بمظهرها الجديد غير التافه.
يستخدم Korovin الظلال الباردة فقط. بتلات الورد الرقيقة مطلية باللون الخمري والأرجواني والسلمون والخزامى والبيج الذهبي. بتلات صغيرة ولدت الزمرد والأخضر الرمادي. بيئة الزهور لها في الغالب جمشت الرمادي والأزرق السماوي. معًا ، تندمج كل هذه الظلال الرقيقة للألوان في انسجام حزين ومخيفة. يبدو كما لو أن البرد الحقيقي يأتي من الصورة. إذا لمسته عقليًا ، يمكنك أن تشعر بالسطح الأملس للجليد على أصابعك.
لا توجد بقعة دافئة واحدة في اللوحة. حتى الظلال الصغيرة المرحة من البيج ، كستنائي الدم والأخضر الأصفر ، التي تسللت بالخطأ على القماش ، لا تبدو دافئة على الأقل مع الألوان الباردة الساحقة. هذه الورود جميلة في حد ذاتها ، ولا تحتاج إلى أي إضافات أو مؤامرة نشطة. هم عمل فني ، تم إنشاؤه من قبل الطبيعة وجمعه الإنسان.
للوهلة الأولى ، قد يبدو أن اللوحة غير نهائية. الخطوط غامضة إلى حد ما والتركيب نفسه غير ثابت على أي موضوع. تشكل جميع الزهور وحدة واحدة ، ولا نعتبرها فردية. هذه هي فكرة مؤلف اللوحة. يكشف لنا أسلوب الرسم هذا عن عواطف وإعجاب حقيقيين لجمال مثالي.
اللوحة Boyar
